КОНЦЕРТНАЯ ПРОГРАММА, КОТОРУЮ БАСКОВ ПРЕДСТАВИЛ В ЙОШКАР-ОЛЕ 31 МАРТА, ПРЕДНАЗНАЧЕНА ТОЛЬКО ДЛЯ СТОЛИЦ МАРИЙ ЭЛ И АВСТРИИ

Первой стала столица Республики Марий Эл, где Николай Басков официально трудоустроен в театре оперы и балета им. Э. Сапаева.
...............................................................................

И вот нынче - четвертый приезд. На этот раз с симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония» и двумя замечательными оперными певицами - обладательницей глубокого драматического сопрано Агрипиной Росси (сценический псевдоним солистки Большого театра Людмилы Магомедовой) и восходящей звездой российской оперы, артистичной, экспрессивной Марией Максаковой.

В первом отделении звучала оперная классика - арии и дуэты, в основном итальянские (Верди, Чилеа), а также Бизе («Хабанера» из «Кармен») и Мусоргский (сцена любовного дуэта Марины Мнишек и Самозванца из «Бориса Годунова»). Второе отделение посвящалось русской песенной культуре и произвело в зале настоящий фурор. «Тройка», «Бубенцы», «Коробейники», «Калинка» и ряд других народных песен… И наконец, финальный номер - романс «Очи черные», который Басков, Росси и Максакова пели втроем.

«Я сделал такую программу, в которой второе отделение было всем понятно и воспринималось легко, - сказал Николай Басков журналистам после концерта. - А первое отделение - это музыка, которую надо учиться воспринимать. Чтобы полюбить великие произведения, их нужно знать. Прозвучала редко исполняемая «Сцена у фонтана» из «Бориса Годунова». К сожалению, мы не спели ее всю: там задействован большой хор, а хора в театре пока мало, поэтому мы сделали купюры. А самое уникальное в том, что этот концерт кроме Йошкар-Олы увидит лишь Вена, где он будет снят на Европейское телевидение. Там в программе будут добавлены еще русские народные песни и полностью прозвучит сцена из «Бориса Годунова».

Венский концерт запланирован на 27 апреля. Состоится он в «Золотом зале - Мюзикферейна», одном из лучших концертных залов Европы. Программа называется «Золотой голос России». Из добавленных номеров, что не исполнялись в Йошкар-Оле, - «Подмосковные вечера» как один из наиболее узнаваемых за границей российских песенных брендов.

Про йошкар-олинский же концерт Басков сказал на пресс-конференции: «Я очень рад, что состоялось это волшебное событие, и горжусь собой - тем, что привез сюда и оркестр, и прекрасных солисток. Я потратил на это свои личные средства. И тогда, когда привез Кабалье, и сейчас сделал все это… для чего? Просто для того, чтобы это было!»

«Искусство не может жить без поддержки, без меценатства, - резюмировал певец. - Вот в Йошкар-Оле строится замечательный оперный театр, и сам город изменился и похорошел.»

В Вене всё, что связано с музыкой, овеяно особенной аурой, значением и смыслом. Даже архитектура здесь — музыка, застывшая в камне! Речь, разумеется, о музыке высокого стиля, о вечной классике эпох Моцарта, Штрауса и Бетховена, когда Вена слыла законодательницей мод и правил, как сегодня слывут Лондон, Нью-Йорк и Голливуд в шоу-бизнесе времен Мадонны и Леди Га-Га. Но в Вене по сей день умело и трепетно берегут “вечные ценности”, сохраняя блеск исторического титула “мировой столицы музыки”.

Российские артисты если и выступали в “Музикферайне”, то лишь в гала-концертах и единицы из избранных уровня Дмитрия Хворостовского и Анны Нетребко. Сольный концерт “Золотого голоса России, тенора Николая Баскова” (так резюмировали афиши, расклеенные по городу) стал, таким образом, событием экстраординарным.

— Коля, поздравляю с ошеломляющим успехом! И восхищаюсь, конечно, твоей “многостаночностью” — ты и поп-звезда, и оперный “див”, теперь еще и народник!..

— Русская культура — великая культура! А возможности моего творчества многогранны. Я же артист, а артист всегда должен стремиться к росту, к освоению новых вершин. Это полет фантазии. Художник, когда рисует картину, использует разные краски, в зависимости от задачи, которую ставит. Я считаю, что русская музыка очень колоритна, но в мире ее не очень хорошо знают. И сегодняшний концерт показал, насколько востребованны прекрасные русские народные песни. Классическая же обработка придала им особенный блеск. Я безумно счастлив, что публика на концерте так приняла эту программу! Хочу сделать из русской музыки такой же узнаваемый и популярный бренд, как у итальянской или испанской музыки. В конце концов на афише было написано “Золотой голос России”, и мне очень хотелось этим голосом представить именно русскую музыку. В мире почти не осталось теноров, которые могли бы исполнять русские народные песни. Все это остановилось, можно сказать, на Суржикове, Лемешеве и Иване Реброве, певце из Германии русского происхождения, который был очень популярен на Западе в 70-е годы прошлого века.

— В России ты больше эстрадный певец, на Западе пробиваешься как оперный. Почему не наоборот?

— Ха-ха-ха! Шутишь? И с какими западными мегазвездами ты мне предлагаешь тягаться? Это только “Тату” было под силу, ха-ха-ха! Нет, ну я разумный человек, я же не сумасшедший!

— Я о другом: а России не нужен академический певец Николай Басков, о котором с таким восторгом пишет западная критика?

— Надеюсь, что нужен. Думаю сделать скоро большую программу, которая будет построена только на русской народной музыке, русских классических ариях, и покажу ее в России. Еще столько не спето! И “Однозвучно гремит колокольчик”, и “Вечерний звон”, и “Степь да степь”… У меня давно была идея привлечь к проекту хор Пятницкого, симфонический оркестр. Думаю, все впереди. Я ведь не останавливаюсь, я расту — и творчески, и как певец, и как человек. Для меня важна не погоня за иллюзорной славой, а профессиональная состоятельность. После сегодняшнего концерта я сел в гримерке и сказал сам себе: все-таки не зря я прожил эти 34 года! Я соответствовал уровню этого зала! Я оправдал внимание очень взыскательной публики! Я испытываю гордость за самого себя. Я развиваюсь, развивается мой голос. Казалось бы, можно и остановиться уже, но останавливаться я не собираюсь. А эстрада? Послушай, она же востребована в моем исполнении, у меня это хорошо получается! Почему не дарить людям радость? А классика — она вечна…

— Зато возраст не вечен! Тебе скоро 35, а каждый твой оперный концерт в Европе до сих пор остается для всех приятной неожиданностью. Наступит ли настоящий успех и признание?

— Как оперный певец я только лучше буду лет через пять. Это как выдержанный коньяк — чем старее, тем лучше. Физически для оперного певца самый расцвет — от 38 до 52 лет. И Каррерас, и Доминго, и Паваротти свои самые знаменитые концерты дали именно в зрелом возрасте. Так что у меня есть еще время.