Группу Genesis в свое время возглавляли Питер Гэбриэл и Фил Коллинз, каждый из которых занимался успешными сольными проектами. С индивидуальным творчеством легендарные музыканты в Россию приезжали неоднократно, а вот сама Genesis в российских городах еще ни разу не выступала.

Коллектив посетит в Москву в своем нынешнем составе во главе с Рэйем Уилсоном и представит классические хиты Genesis эпохи 70, 80, 90-х годов, но, как пообещала Судзиловская, "с приятным дополнением" - вместе с британцами выступит Берлинский симфонический оркестр.

Она также рассказала, что группа едет не налегке, а везет с собой колоссальное количество аппаратуры, для которой будет перемонтирован весь "Крокус" таким образом, что в свете утонет не только сцена, но и весь зрительный зал.
Судзиловская также уточнила, что, к сожалению, ранее обещанный специальный гость, которым должен был стать кто-нибудь из старого состава, не появится.

Группа Genesis образована в конце 1960-х. Ее основатели Тони Бэнкс и Питер Гэбриэл учились в частной школе Чартерхаус в английском городе Годалминг, где и решили создать коллектив.

В своих концертах Genesis одними из первых начали использовать лазеры и другие световые эффекты, большинство из которых создавались голландским техником Тео Ботсчуйвером. Специальное переносное устройство, используемое для направления лазерного луча, позволяло Гэбриэлу обрушивать на аудиторию различные световые эффекты. Театральное сценическое поведение Гэбриэла, сопровождавшееся многократными сменами костюмов и сюрреалистическими вступлениями к песням, добавили популярности группе.

В августе 1975 года после очередного концертного тура Гэбриэл объявил о том, что уходит из группы, и место вокалиста занял ударник Фил Коллинз, который также являлся автором музыки и стихов многих песен Genesis. За последующие 20 лет группа стала одной из самых популярных в мире.

В 1993 году Коллинз дал прощальный тур, как участник Genesis, и занялся сольной карьерой, а c 1997 году и по сей день вокалистом группы является Рэй Уилсон.

В десятку лучших также вошли Вадим Леванов с "Кровавыя барыни Дарьи Салтыковой, московской столбовой дворянки, правдоподобным и елико возможно достоверным жизнеописанием", Мария Апраксина с "Одуванчиком", Олег Богаев с "Шпильками", Егор Черлак с "Ипотека и Вера, мать ее", Алексей Щербак с "Господином", Игорь Якимов со "Счастливой рубашкой для короля" и Александр Мардань с "Американской рулеткой (Номер четырнадцать)".

Как сообщили РИА Новости организаторы, произведения победителей будут поставлены на сцене театра "Школа современной пьесы", который является одним из учредителей смотра. Художественный руководитель театра Иосиф Райхельгауз входит в состав жюри. Помимо него, в этом году в жюри вошли актер Альберт Филозов, актер и режиссер Александр Галибин и драматург Ксения Драгунская, а возглавил его режиссер и драматург Михаил Угаров.

Организаторы уточнили, что Райхельгауз уже приступил к репетициям "Медведя" Дмитрия Быкова.

Писатель констатировал, что "новая детская (зарубежная) литература для нас практически исчезла", добавив, что раньше детям везло больше: в их времена были "чудесные переводчики, которые переводили Эдгара По, Стивенсона, Джека Лондона".

Сам Гришковец отметил, что хотел бы написать детскую книгу, но, к сожалению, вряд ли сумеет.

"Я могу очень точно писать про детей, но детям про детей читать неинтересно", - заявил он.

Евгений Гришковец - актер, драматург, режиссер и писатель. Автор таких пьес, как "Как я съел собаку", "ПоПо", "Дом", таких романов, как "Рубашка" и "Асфальт", и других произведений. По его книге "Сатисфакция" Анна Матисон сняла одноименный фильм, в котором сам Гришковец играет одну из главных ролей. Он также записывает альбомы и дает совместные концерты с группой "Бигуди". В 2010 году у Гришковца родился третий ребенок - дочь Анна.

Книгу про льва Лафкадио, который научился стрелять из ружья и стал самым знаменитым в мире стрелком, но при этом самым несчастным, Силверстайн выпустил в 1963 году. И она сразу стала бестселлером, сам Силверстайн называл ее одной из самых любимых, хотя были не менее популярные "Пропавший кусочек", "Свет на чердаке", "Где кончается тротуар", "Щедрое дерево". Всего книги Силверстайна разошлись тиражом более 20 миллионов экземпляров по всему миру и были переведены на 20 языков.

Но он не только писал книги для детей. Не менее известным, чем детские книги были рисунки Силверстайна, в 1957 году он был одним из ведущих карикатуристов журнала Playboy. Его рисунки публиковались в журнале в период с 1957 по 1970 год ежегодно. Он также писал песни, и за один из своих альбомов получил "Грэмми", а в 1991 году был номинирован на "Оскар" в категории "Лучшая оригинальная композиция" за фильм "Открытки с края бездны".

Жизнь льва Лафкадио в чем-то похожа на жизнь самого автора, он быстро становится самым популярным в мире, объезжает все страны и кушает столько мармеладок, сколько пожелает. Но в конце он понимает, что потерял свою львиную сущность, так и не став при этом человеком. Одновременно и грустная и смешная книга рассчитана не только на маленьких читателей, но и на взрослых. Кроме того, книгу сопровождают иллюстрации Силверстайна.

На русский язык книга переведена одним из лучших мастеров в этом жанре Григорием Кружковым.

Как сообщили организаторы, в чтении сказки американской писательницы Джил Томлинсон "Горилла, которая хотела повзрослеть" приняли участие 40 тысяч человек по всему миру. В 15.00 по местному времени в Санкт-Петербурге, Казане, Уфе, Стерлитамаке (Башкирия), Владивостоке, Пскове, Барнауле и других городах, а также в Белоруссии, Украине, Армении, Латвии, Казахстане, Узбекистане, Германии, Франции, Ирландии, США и Канаде участники взяли книгу в руки и прочли ее всем желающим слушать.

В Москве акция проходила в павильоне "Обезьяны" Московского зоопарка, где помимо чтения состоялось и научно-познавательное шоу о гориллах. Шоу о гориллах в Московском зоопарке рассчитано на детей от 6 до 11 лет. Его создатели - сотрудники научно-просветительного отдела зоопарка, члены кружка "Манулята" и Карманный Ученый "Розового жирафа" - придумали специальную интерактивную программу, участники которой должны не только узнать, как устроена жизнь в семье горилл и разобраться во всех тонкостях обезьяньего этикета, но и почувствовать себя гориллами.

В сказке Томлинсон детеныши разных животных, которые познают мир и себя, учатся принятым в своем сообществе правилам поведения.

Шоу начиналось в 15.00. Участие в нем бесплатное, нужно было только оплатить входной билет в зоопарк.

Студия звукозаписи "АнТроп", знаменита тем, что на ней работали над своими альбомами "Кино", "Аквариум", "Зоопарк", "Алиса" и "Ноль", может вскоре закрыться из-за споров вокруг здания, где она арендует помещение. Кроме того, на время закрытия студии из нее пропали оборудование на сумму в миллион рублей, а также архивные записи. Однако, на данный момент Тропилло получил отказ в возбуждении уголовного дела и подал жалобу в районную прокуратуру.

Желание поддержать студию выразили также и более молодые, но уже популярные коллективы - Uniquetunes, Padla Bear Outfit, Вьюга и другие. Помимо полноценных выступлений рок-групп на акции "АнТроп-Help"Андрей Макаревич и Борис Гребенщиков, выступающие без музыкантов "Машины времени" и "Аквариума", скажут слова поддержки и споют буквально несколько песен, Олег Гаркуша прочитает свои стихи, Сергей Дебижев представит свой клип "Эйяфьядлайёкюдль", а сам основатель "АнТропа" Андрей Тропилло споет песню вместе со своей дочерью. Ведущим концерта будет Артемий Троицкий.

"Это те люди, которые работали с нами в какой-либо момент, записывались у нас. Это мои друзья и люди, которые считают себя обязанными студии "АнТроп", - пояснил выбор музыкантов Тропилло.

Как сказано на сайте студии, средства, полученные от концерта, "будут использованы для финансирования судебного процесса против культурных мародеров, захвативших уникальную фонотеку, помещение и оборудование студии "АнТроп".

"Мы сейчас подали в общей сложности более 10 исковых заявлений, оформление каждого стоит по 4 тысячи рублей, плюс консультации юристов - вырисовывается немалая сумма, а денег в связи с полной остановкой работы студии у нас нет и в ближайшее время не появится", - рассказал Тропилло.

По его словам приглашения на концерт были разосланы первым лицам государства, а также губернатору Санкт-Петербурга Валентине Матвиенко.

Как уточнил Тропилло, сейчас они пытаются договориться с городскими властями на создании на месте студии музыкального культурного центра.

"Есть даже западный инвестор. Проект был разработан еще несколько лет тому назад при участии Пола МакКартни и Брайана Ино по модели студия Abbey Road 6. Вот теперь появилась возможность его реализовать", - заключил Тропилло.

–Нет ли у вас желания сделать отдельную программу по Высоцкому?

– Высоцкий сидит во мне глубоко, я открыл его для себя в 1981 году – через год после его смерти. Раньше не цепляло, а потом вдруг так захватило... Но впервые на людях я спел «Ах вы, кони привередливые» тоже два года назад. У группы есть акустическая программа – «Четыре четверти» – без ударных и электронных звуков. Высоцкого я намерен тащить, у него есть песни – ну просто гениальные по строю, придумке, сюжету, а какая драматургия!

– Скоро на экраны выйдет фильм о поэте. Как вы считаете, Сергей Безруков сумеет воплотить образ кумира?

– Я читал сценарий, даже пробовался на роль Высоцкого. Этот фильм я бы назвал актом некрофилии и позорной пародией. Больше там нет ничего. Жалко смотреть, как талантливый Сережа Безруков будет ходить в посмертной маске Высоцкого и его пластике и говорить модулированным голосом. Мне кажется, что артист для этого абсолютно не нужен – это бессовестное и бесчестное зарабатывание денег на имени.

– Так вы пробы не прошли?

– Почему – пробы были очень хорошие. Но поскольку решили, что главного героя в фильме заменит кукла, я отказался. Тем более что Безруков подходит по росту.

– Вы не раз говорили, что относитесь к кино прохладно. Почему?

– В кино много времени уходит впустую, а мне хочется больше бывать с семьей, близкими. Да и нет достойных предложений и режиссеров, с которыми хотелось бы поработать. Тем не менее скоро на канале «Россия» выйдет восьмисерийный фильм «Лектор» режиссера Вадима Шмелева. Это интеллектуальный детектив в духе легендарных «17 мгновений весны». Там и ФСБ, и МИ-6, и ЦРУ. Главный герой – бывший разведчик в изгнании читает лекции в университете. К нему обращается друг, которого подставили, и просит помочь. В главную интригу вплетена мощная любовная история. Все это сдобрено хорошего качества юмором.

– Недавно вы снимались также у Владимира Хотиненко в «Достоевском». Надеюсь, не зря время потеряли?

– В отличие от многих других Хотиненко занимается на площадке кинематографическим искусством. И на площадке всегда полный порядок.

– А как у других

– Половина группы спит, половина пьяные. Режиссер что-то пытается донести, но всем плевать, все на восьми работах, им надо куда-то бежать, репетировать некогда.

– Как же заставить других режиссеров работать, как Хотиненко?

– Нужен тоталитарный режим. Год назад я снимался в фильмах белорусского режиссера Александра Ефремова «Снайпер» и «Покушение». В Минске кино не является для людей тупым конвейером, там принято репетировать перед съемкой. Люди ценят, что им позволено заниматься своим делом.

– Известно, что Марк Захаров не приветствует, когда актеры его театра снимаются в кино. Может быть, ваша нелюбовь к кино связана с этим?

– При всем моем уважении и любви к этому человеку, вкусом которого я во многом руководствуюсь в искусстве, его мнение по поводу моего свободного времени вне театра меня нисколько не интересует.

– Считаете ли вы символичным, что родились в день любви, семьи и верности?

– Мне просто повезло, что православный праздник – 8 июля – День почитания святых Петра и Февронии – стал государственным. Наше глубокоуважаемое правительство вдруг очухалось и назначило день, в который следует дарить женщинам ромашки. Хватит уже с нас всяких заморских хеллоуинов, валентинов и прочей дребедени.

– В чем секрет вашего крепкого брака с Ольгой Дроздовой?

– Любовь на 90 процентов складывается из труда и только на 5 процентов – из удовольствия. В любви нельзя останавливаться. Я каждый день продолжаю завоевывать данную мне Богом вторую половину, не даю себе привыкать, стараюсь быть всегда внимательным. Надеюсь, что долгие годы буду не один.

– Есть ли у вас враги? Умеете ли вы прощать?

– Надо уметь прощать. Бессмысленно накапливать вокруг себя людей, которые пышут злобой. Может, втайне кто-нибудь со мной и враждует, я не в курсе.

– Что в вашем понимании счастье?

– Больше люблю слово «радость». Радуюсь, что живой, что идет снег. Радуюсь, когда не идет и когда наступает конец отопительного сезона.

– Ваши родители коллекционируют записки, которые вам пишут на концертах. Вы помните самые забавные из них?

– Однажды в одном из городов Сибири пришла записка, в ней телефон и красивым женским почерком написано: «Я просто покажу вам город».

Михаил Швыдкой окончил ГИТИС по специальности "театроведение". Доктор искусствоведения он является профессором Российской академии театрального искусства.

В прошлом году он поставил российско-американский мюзикл "Времена не выбирают", основу которого составили произведения советских и американских композиторов 30-х годов. Музыкальным руководителем постановки стал российский композитор Левон Оганезов. Первый показ состоялся в августе 2010 года в Центре искусств имени Михаила Барышникова в Нью-Йорке. Российской публике планируют представить постановку в 2011 году. В США мюзикл будет идти с 2012 года.

"На данном спектакле на сегодня мы смогли аккумулировать затрат в районе 5,5 миллиона (рублей). Есть много задумок технического плана, для которых необходимо было сделать разные покупки. Вы видите сзади громадный экран, за экраном много импортного света. Наряду с этим есть платформа и плафон, который поднимается, люди, которые работают, механизмы, на которых артисты перемещаются по пространству сцены", - сказал во вторник на пресс-конференции директор театра Андрей Шишкин.

По его словам, в среднем стоимость постановки в екатеринбургском театре оперы и балета составляет около 3 миллионов рублей. Таким образом, новая масштабная работа обошлась учреждению почти в два раза дороже обычной.

Специально для постановки было заказано уникальное оборудование: вращающаяся платформа, воздушные подвесные системы, передвижные устройства для артистов и многое другое. На сцену впервые вышла вся оперная труппа театра. В спектакле артисты летают, появляются из-под земли, стремительно перемещаются по сцене - и одновременно поют.

Немецкий режиссер-постановщик и художник-постановщик оперы с мировым именем Уве Шварц особенно подчеркивает то, что "Любовь к трем апельсинам" - одна из самых веселых, динамичных и жизнерадостных опер XX века. По его словам, сделать высококлассную комедию - "это одна из сложнейших задач в театре", которую он попытался выполнить в уральской постановке.

Дирижер-постановщик спектакля Павел Клиничев отметил, что для екатеринбургского театра эта работа - "новый стиль, новый язык", потому что здесь уже давно не исполнялась опера XX века - репертуар состоит, в основном, из классики XIX века.
"К сожалению, это произведение исполнялось у нас в стране довольно редко. В настоящее время его можно увидеть, пожалуй, только в Москве и в Санкт-Петербурге", - сказал Клиничев.

Официальная премьера оперы состоится в екатеринбургском театре в среду.

Опера "Любовь к трем апельсинам" - смесь комедии дель арте, театра в театре, гротеска, сатиры и сказки. Она была создана осенью 1919 года. Премьера оперы состоялась 30 декабря 1921 года в Чикаго. Дирижировал автор, опера шла на французском языке. Успех был огромный. А 18 февраля 1926 года опера впервые прозвучала на русском - в Ленинградском академическом театре оперы и балета (Мариинском).

Отношения между мужчиной и женщиной всегда были предметом страстного исследования 73-летнего режиссера, снявшего за свою жизнь несколько десятков фильмов. Получивший мировую известность после выхода в 1966 году фильма "Мужчина и женщина" Лелуш и в новой картине обращается к прошлому и воспоминаниям. Только теперь, спустя почти полвека, это история не просто об одной женщине и одном мужчине, это рассказ о женщине и пяти ее мужчинах, снятый в его фирменной манере - с эротическим напряжением, но без одной откровенной постельной сцены.

Современные любови

Главная героиня фильма, Илва, которую сыграла французская актриса Одри Дана, вспоминает свою молодость и мужчин, которые ее окружали. Например, одним из увлечений Илвы были и офицер нацистской армии, который спас ее отца от расстрела, и адвокат, который защищал ее в суде. Можно спорить о том, кого из них она любила по-настоящему, а кого просто использовала. Бесспорно одно - каждый раз эта была страсть, которая захватывала героиню.

Лелуш показывает зрителю, что в жизни каждого человека может быть не одна любовь, а несколько. Ведь неспроста в дословном переводе с французского его картина называется "Те самые любови".
Более того, режиссер выходит за рамки традиционных отношений мужчины и женщины, и вот в постели главной героини уже оказываются сразу двое - один белый, другой - афроамериканец.

© Фото предоставлено компанией «Русский Репортаж»
Кадр из фильма Клода Лелуша "Женщина и мужчины"

Возможно, таким образом, режиссер пытается найти иные стороны любви, или это просто дань моде и реверанс в сторону толерантности, которые столь необходимые для авторского кино, и являются залогом успеха на различных кинофестивалях.
Критики уже обвиняли Лелуша в том, что его героиня меняет мужчин одного за другим, что в фильме есть все, кроме верности, но он пошел еще дальше. Илва, которая не могла решить, за какого из двух мужчин ей все же выйти замуж, определяется с выбором, подбрасывая монетку.

Несмотря на новый для Лелуша взгляд на отношения, он в то же время напоминает, что столь свойственные людям зависть и предательство были и никуда не денутся. Так, по сюжету проигравший "жених" избавляется от более удачливого соперника.

Back in the USSR

© Фото предоставлено компанией «Русский Репортаж»
Кадр из фильма Клода Лелуша "Женщина и мужчины"

Мировая премьера фильма "Женщина и мужчины" состоялась в июне 2010 года в России - картина открывала 32-й Московский международный кинофестиваль, на котором Лелуш к тому же получил специальный приз "За выдающийся вклад в мировой кинематограф".

Сам Лелуш, объясняя свое желание представить эту работу в Москве, неоднократно говорил, что именно здесь, в далеком 1957 году, когда он оказался на съемках фильма "Летят журавли", окончательно решил посвятить себя кинематографу. Поэтому российская столица занимает особое место в его сердце. Возможно, режиссер порадует своих поклонников новыми фильмами, а если и нет, то картина "Женщина и мужчины", всецело может стать отличным завершением его карьеры.

Лауреатом в номинации "Поэзия" стала Наталья Горбаневская (Польша) за книгу "Прильпе земли душа моя. Сборник стихотворений 1956 - 2010 гг.". Вторым, по мнению жюри, в поэтической номинации стал Борис Херсонский (Украина) с книгой стихов "Пока не стемнело". Третье место - у Ольги Дашкевич из США за сборник стихотворений "Яблочный джем".

В номинации "Малая проза" победил писатель из Казахстана Юрий Серебрянский с повестью "Destination. Дорожная пастораль". Второе место жюри присудило Андрею Иванову из Эстонии за повесть "Кризис". Это вторая победа писателя в конкурсе "Русская Премия", в прошлом году он стал лауреатом в номинации "Крупная проза". На третьем месте оказался израильский писатель Леонид Левинзон, представивший на конкурс сборник рассказов "Полет".

Лауреатам вручили почетные дипломы, а также денежные премии: 150 тысяч рублей - за первое место, 60 тысяч рублей - за второе и 45 тысяч рублей - за третье.

Второй раз в истории конкурса вручался специальный приз "За вклад в развитие и сбережение традиций русской культуры за пределами Российской Федерации". Из 22 номинантов жюри выбрали Ларису Щиголь и Даниила Чкония из Германии, получивших награду за издание журнала русской литературы "Зарубежные записки". Денежный эквивалент спецприза составляет 45 тысяч рублей.

Жюри конкурса 2010 года под председательством главного редактора журнала "Знамя" Сергея Чупринина составили поэты Тимур Кибиров (Россия) и Александр Кабанов (Украина), писатели Андрей Курков (Украина), Елена Скульская (Эстония), Герман Садулаев (Россия) и литературные критики Александр Архангельский (Россия) и Борис Кузьминский (Россия).

По словам ведущего церемонии филолога и радиоведущего Леонида Клейна, "всех лауреатов объединяет не тоска по родине, а "млечный призыв" родного языка, призыв постоянный и настолько сильный, что русская изящная словесность давно и успешно существует за пределами России и постоянно расширяет ореол своего проживания".

Международный литературный конкурс "Русская Премия" был учрежден в 2005 году с целью сохранения и развития русского языка как уникального явления мировой культуры и поддержки русскоязычных писателей мира. Официальный партнер конкурса - Президентский центр Б.Н. Ельцина.

За шесть лет лауреатами "Русской Премии" стали 40 писателей и поэтов из 16 стран мира. Среди них Бахыт Кенжеев, Анастасия Афанасьева, Маргарита Меклина, Владимир Лорченков, Мариам Петросян, Дина Рубина и другие.

На втором месте разместилась песня Love Is All Around в исполнении группы Wet Wet Wet из фильма 1994 года "Четыре свадьбы и похороны". Эта версия является кавером, оригинал которой был выпущен группой The Troggs в 1967 году.

На третьем месте оказалась композиция Стиви Уандера I Just Called to Say I Love You из комедии "Женщина в красном".

Ну, и наконец, на четвертой строчке - баллада Брайана Адамса I Do (I Do It For You) из фильма "Робин Гуд: Принц воров".

Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации открытых источников

Уже сейчас в Библиотеке киноискусства имени Эйзенштейна начала свою работу выставка "Союзмультшедевры", на которой можно увидеть эскизы и плакаты к любимым мультикам - "Каникулам Бонифация", "12 месяцев", "Золушке", "Бременским музыкантам", "Ну, погоди!" и многим другим. В отдельной витрине представлен макет комнаты Крокодила Гены и Чебурашки - судя по ее обстановке, герои спали на раскладушках и читали "Капитал". На большом экране демонстрируется слайд-шоу с фотографиями сотрудников легендарной киностудии, работавшей на ней в разные годы, а на экране поменьше - отрывки из классики мультфонда.

Вход на выставку, которая будет работать по будним дням до сентября - свободный, а вскоре в отдельном зале библиотеки появятся компьютеры, на которых можно будет посмотреть любой мультфильм, и не только ОГК договорилась с библиотекой Эйзенштейна о свободной демонстрации 2 тысяч художественных и 3 тысяч документальных и научно-популярных фильмов киностудий, входящих в структуру ОГК. Как объяснил Голутва, "Госколлекция" объединила практически все студии, за исключением "Мосфильма" и теперь владеет исключительными правами на произведенные на них фильмы.

Еще одно изобретение к юбилею "Союзмультфильма" - так называемый "Волшебный ящик" с тысячью мультиков и лицензией на их многоразовый публичный показ. Руководитель ОГК полагает, что он будет востребован в детских садах, школах, больницах - для запуска устройства не нужно ничего, кроме телевизора или компьютера.

В программе мероприятий - концерт "Ничего на свете лучше нету!..." в Концертном зале имени Чайковского 20 мая и день рождения киностудии в саду "Эрмитаж", который состоится 10 июня. На праздник приглашаются все желающие - для детей вход бесплатный.

В июле ретроспектива мультфильмов будет показана в детском лагере "Орленок", затем с 26 августа по 4 сентября в Москве в большом зале киноклуба "Эльдар" и в Екатерининском парке, а 4 сентября, в День города, состоится гала-концерт, посвященный 75-летию "Союзмультфильма". Кроме того, с сентября планируется запуск специальной абонементной программы, которая пройдет в столичных кинотеатрах.

Для сотрудников киностудии лучшим подарком, по их признанию, становится долгожданное оживление производства, сократившегося из-за недостатка госфинансирования в последние 20 лет.
Так, ОГК выделила средства на продолжение съемок анимационного проекта Станислава Соколова "Гофманиада", работа над которым идет с 2001 года с постоянными перерывами из-за отсутствия должного финансирования. Его первые 20 минут были презентованы еще в 2006 году.

"Благодаря ОГК мы смогли доделать первую часть, 30 минут из 90-минутного фильма, и приступить к съемкам второй", - рассказал режиссер.

© ТПО «Киностудия «Союзмультфильм»
Кадр из мультфильма «Гофманиада»

По словам Голутвы, в настоящее время составляется план тех проектов, поддержка которым будет оказана в первую очередь. Уже известно, что, скорее всего, ими станут два дебютных фильма - "Клоун и мим" и "Вместе веселей", а также "Настоящая девочка" Октябрины Потаповой. Кроме того, планируется возродить цикл "Веселая карусель".

В настоящее время, по данным Соколова, на "Союзмультфильме" производится четыре-пять фильмов в год вместо 45-ти - в доперестроечное время. Присутствовавшие на пресс-конференции сотрудники киностудии уверены, что с приходом ОГК начнется ее возрождение. Во всяком случае, они возлагают на новую структуру большие надежды.

"Родиной" Золотой рыбки стало село Большое Болдино в Нижегородской области.

Создатели "Сказочной карты России" сделали свой подарок жительницам Башкирии на 8 марта в виде "прописки" символа былинной любви - Аленького цветочка - в столице Башкирии Уфе.

Два известных персонажа русских сказок - Домовой и Кикимора, стали первой парой "Сказочного ЗАГСа" и сыграют первую "сказочную свадьбу" 15 мая этого года в "Заповеднике сказок" города Кирова, сообщил РИА Новости автор проекта "Сказочная карта России" Алексей Козловский.

© РИА Новости. РИА Новости. Анна Скудаева
Шествие сказочных персонажей в Костроме

Власти Костромы в день рождения Снегурочки представили гостям города новый бренд - виртуальный тур по "Сказочной карте России", сообщила в субботу РИА Новости начальник управления по делам культуры администрации Костромы Татьяна Гачина.

Российский Дед Мороз, Царь Берендей, Баба-Яга, Кикимора, Мышь, Домовой, новогодники - более полутора десятков сказочных персонажей собрались в субботу, 2 апреля, в Костроме, чтобы поздравить с днем рождения Снегурочку и представить виртуальные туры с рассказами о своих брендах.

"Стало доброй традицией отмечать в Костроме этот добрый, светлый праздник. Мы надеемся, что виртуальный тур позволит заочно побывать в гостях у Снегурочки, а затем приехать в сказочную Кострому", - отметила собеседница агентства.

День рождения костромской внучки Деда Мороза и праздничные гуляния в волшебном, украшенном ледяными скульптурами Тереме Снегурочки, стали первым событием года в череде всероссийских сказочных торжеств, наполненных интерактивными приключениями для детей и взрослых.

"15 мая волшебные персонажи соберутся в Кирове, чтобы отметить свадьбу Вятской Кикиморы и Домового. Кикимора - завидная невеста со своей жилплощадью. У нее все настоящее: Леший живет в замшелом пне, а под мостом течет настоящая огненная река. Кикимора пригласит туристов покататься с гор на надувных "ватрушках", полазать по скалодрому, принять участие в рафтинг-регате", - рассказали на презентации в Костроме представители кировского бренда "Заповедник сказок".

4 июня россияне и зарубежные туристы смогут приехать на "Рыжий праздник" начала лета в Переславль-Залесский по приглашению Царя Берендея, а 25 июня отпраздновать в избушке на курьих ножках в ярославском селе Кукобой день рождения Бабы-Яги.

9 июля главным туристическим центром России обещает стать город Мышкин, где в этот день состоится традиционный международный фестиваль Мыши. А начало зимним торжествам в стране положит празднование 18 ноября дня рождения российского Деда Мороза в Великом Устюге.

Участники проекта "Сказочная карта России" надеются, что путешествия в гости к любимым сказочным персонажам помогут вывести индустрию внутреннего туризма в России на новый уровень. Только в одной Костроме после регистрации бренда "Сказочная Кострома - родина Снегурочки" поток туристов вырос почти вдвое и превысил в прошлом году цифру в полмиллиона человек. А в гостях у Деда Мороза на вологодской земле в 2010 году побывало более 100 тысяч гостей.

С пожеланием "Давайте дружить сказками!" волшебные персонажи со своими свитами прошли праздничным шествием от костромской мэрии на центральную площадь города. Здесь костромичи и многочисленные туристы приняли участие в красочном шоу и смогли лично поздравить Снегурочку с днем рождения, опустив послания и открытки в специально приготовленный для этого почтовый ящик. По заверению организаторов праздника, автор лучшего поздравления получит от именинницы памятный сувенир.

Как обещают власти, зрители увидят новый европейский цирк, основанный на синтезе театра, акробатики, хореографии, современного искусства, видеоарта и поэзии. "Белая магия" пройдет в Перми с 3 по 9 июня.

"Кульминацией фестиваля станет уникальное шоу циркового коллектива Sacude. На фасаде здания Законодательного собрания Пермского края испанские артисты представят для пермяков вертикальный танец", - говорится в сообщении.

Фестиваль "Белые ночи", который пройдет в краевой столице в июне, объединит множество фестивалей ("Живая Пермь", "Большой Кавказ", "Белая магия", "Битва трех столиц"), выставок, спектаклей, перформансов, мастер-классов, форумов и других событий. По планам организаторов, "Белые ночи" затронут не только культуру и искусство, но и изменят городскую инфраструктуру, облик города, предоставят новые возможности для бизнеса.

Указ о возведении Владимира Спивакова в ранг офицера ордена Почетного легиона был подписан 1 февраля президентом Франции. В указе французского президента говорится, что "эта авторитетная награда является выражением благодарности за заслуги перед нашей страной и за проявленную Вами преданность Франции".

Впервые имя Спивакова прозвучало во Франции в 1965 году, когда он стал лауреатом международного конкурса имени Маргариты Лонг - Жака Тибо в Париже. Именно во Франции в 1989 году прославленный дирижер организовал Международный фестиваль в городе Кольмар, который возглавляет вот уже 23 года.

В России Спиваков является бессменным руководителем камерного оркестра "Виртуозы Москвы", и возглавляет Национального филармонического оркестра России.

Орден Почетного легиона - национальный орден Франции, был учрежден Наполеоном Бонапартом в 1802 году. С 1962 года он представляет собой пятилучевую серебряную или золотую звезду с раздвоенными лучами, покрытую белой эмалью. Звезда расположена на венке из лавровых и дубовых листьев. Знак ордена носится на шелковой муаровой ленте красного цвета.

МОСКВА, 27 апр - РИА Новости.